十四
北美巡演
2006年是李云迪忙碌的一年，也是他事業大收獲的一年。這年，他從漢諾威音樂戲劇學院畢業，獲得學院最高的演奏家頭銜，正如他自己所說的那樣："學業結束了，我會繼續我的音樂曆程，我的腳步會擴大到世界各地，溝通和學習將是我一直要做的。"
每年春季是美國古典音樂的樂季，自2004年首次北美巡演以來，李云迪每年都會被邀請參加美國樂季的演出，演出計劃已安排至2009年。短短3年，他以勢不可擋的姿態進入了美國主流音樂舞台。
2006年4月3日，李云迪在卡耐基音樂廳舉辦了獨奏音樂會，這是他第三次登上這個藝術聖殿的舞台，卻是首次在這里舉辦獨奏音樂會，對任何一位音樂家來說都是莫大的榮幸。而此次演出卻源于一起偶然事件，原本計劃在卡耐基舉辦音樂會的鋼琴演奏家莫雷·普拉西亞因手指受傷不能演奏，因此李云迪獲邀代替這位老前輩演出，而這次邀請無疑也是他"練習，練習，不斷地練習"的結果。
據《紐約時報》報道，早在演出前三天，卡耐基音樂會的票已經全部售罄。
演出的整個晚上，李云迪的演奏都展示出對不同風格作品出色地駕馭能力，令樂評人豎起的尖利的耳朵也難以察覺一絲瑕疵。權威樂評人亞曆山大·瓦迪寫了一篇報道：溫哥華的觀眾應該感到愉快了。兩首在紐約演奏過的曲目：莫紮特的C大調奏鳴曲及舒曼的狂歡節，將在4月7日星期五歐芬大劇院當晚也會重奏，但是紐約觀眾卻無緣欣賞李斯特的西班牙狂想曲，曼哈頓聽眾將會聽到李斯特的奏鳴曲，幸運的是我們將會聽到肖邦的大波蘭舞曲。若說我們得到更好的待遇，可能會引起爭議，不過無論如何兩岸的聽眾也都會聽到一個技巧完美無瑕的節目。當然，一切都是恩賜的。
李云迪在卡內基音樂廳獲得成功，甚至有人認為是他自肖邦國際鋼琴比賽後的另一個事業高峰，可能是他一生最重要的演出。而他本人似乎並不十分看重這些說法，他只在乎、並且一貫如此的在乎自己的演奏是否最好。
李云迪對我說："說實話，我並不介意演出的場地，至于另一個高峰，我也沒有想這個問題，最重要的是我藝術上的進步。外界評論是我無法左右、也不想左右的。對我來說最有價值的就是不論演出還是唱片，如何能讓我的音樂達到一個飛躍和提高，這最讓我滿足。"
結束了卡內基由于廳的獨奏會，也正式拉開了李云迪2006年春季13場北美巡回演出，此次巡演在紐約、波士頓、舊金山、洛杉磯、多倫多、蒙地卡羅、溫哥華等重要城市舉辦。而在接下來的十多天里，他繼續給大家帶來"驚喜"，我無法逐一記載每場演出，但是樂評人的熱衷卻留下了些許痕跡。
《紐約時報》：十足的音樂性。
《華盛頓郵報》：他是位無極限的鋼琴家。莫紮特K330鋼琴奏鳴曲，李給予以作品完美的聲音。把李稱為一位"思想家"似的鋼琴家並不為過。李云迪證明了他已是世界一流的鋼琴家。
《波士頓環球報》：閃光燈在掌聲中此起彼落，就像DavidOrtiz（美國紅襪隊明星球員）在Fenway球場擊球一樣！他的潛力是無止盡的。他的彈奏有精致的聲音，充滿豐富的色彩，他的分句猶如行云流水般，並極度音樂化。郎朗去年曾彈奏此曲，顯得毛躁和過于中矩。李云迪的彈奏則是純淨、優雅、不做作得優美的體現。