十六
史上最難鋼琴協奏曲
有人說李云迪就是為打破紀錄而生的。我想這是因為他是一個完美主義者，在他身上也的確發生了太多的"首位"：中國首位肖邦大賽金獎獲得者、同時也是大賽最年輕的金獎獲得者，首位獲得德國古典音樂"經典回聲大獎"中國音樂家，首位成為DG唱片公司簽約的中國鋼琴家，首位簽約哥倫比亞經濟公司的中國鋼琴家……然而，紀錄永遠是要被刷新的，對李云迪來說也是如此，他要不斷地超越自己。
2007年5月，李云迪偕同指揮大師小澤征爾聯袂頂尖的柏林愛樂樂團，在享譽世界的柏林愛樂大廳，合作演出了"史上最難鋼琴協奏曲"——普羅柯菲耶夫的第二鋼琴協奏曲。同時，DG唱片公司對演出現場進行了錄音，這使李云迪成為"首位與柏林愛樂合作錄音的中國鋼琴家"，令他的音樂事業又達到一個新的巔峰。
柏林音樂會早在兩年多以前便已敲定，是柏林愛樂本樂季最重要的演出，也列入李云迪新專輯的錄制計劃。經濟公司與唱片公司聯合打造音樂會，在李云迪的音樂生涯中也屬首次，而成就這次音樂會的關鍵人物便是執棒的小澤征爾，在他極力撮合下，李云迪得以用艱澀的"普二"與柏林愛樂結緣。小澤曾半開玩笑地對他說："你第一次與柏林愛樂合作就能夠進行現場錄音，可比我們那時候幸運多了。"
本次音樂會締造了很多"首次"：李云迪首次在國際舞台公演20世紀的音樂作品，首次與柏林愛樂合作，首次現場錄制專輯音樂；DG唱片公司近5年來首次完成獨奏家與大型樂團的合作錄音，並首次錄制"普羅柯菲耶夫第二鋼琴協奏曲"；柏林愛樂也是四十年來首次和鋼琴家合作演奏該曲；同時，也是小澤征爾十幾年來首次與年輕藝術家進行現場錄音，並首次將整個柏林音樂會拍攝為紀錄片。紀錄片真實地記錄了小澤和李云迪在柏林期間的一切活動，包括與柏林愛樂的每次排練，彼此之間的交流，現場演出等完整的過程。而該紀錄片是由加拿大著名的RhombusMedia公司拍攝完成，他們曾經拍攝過經典的影片《紅色小提琴》以及馬友友的《巴赫的靈感》。屆時，該片將在全球發行，並將搶先在日本的NHK，美國的PPS，以及德國國家電視台熱播。
據當地媒體稱BPO（柏林愛樂簡稱）常演奏普羅柯菲耶夫的第一和第三鋼琴協奏曲，對于"普二"卻是生疏的。因為這曲子的鋼琴技巧太艱深，若沒有絕對把握，沒有哪個鋼琴演奏家會輕易將自己的聲譽下注在這個曲子上。
"普羅柯菲耶夫《第二鋼琴協奏曲》和拉威爾的《G小調鋼琴協奏曲》。普羅柯菲耶夫的音樂我形容它是非常剛硬的風格，他的音樂里也有大量浪漫派的元素，但是性質完全不同，應該說是一種比較冷色調的浪漫。普羅柯菲耶夫的音樂在聽覺上陽剛無比，他固有的創作手法就是恰似'打擊樂'的聲音，這是典型的轟轟烈烈的指法，使雙手不得不經常飛速地、激烈地平放在琴鍵上，而這時候基本重量都自然而然地落在1、2和3指上。
演奏他的第二號鋼琴協奏曲除了手指觸鍵講求絕對乾淨以外，尤其需要堅強的意志力、專注度，以及運動員般的體力，因為這真是一部激烈的作品。正因為它既艱澀又音多，當年普羅柯菲耶夫寫信給霍洛維茨時就推薦他選擇彈奏自己的第三號鋼琴協奏曲，因為這首技巧上相對于第二號簡單得多，他寫道'原因是第二號的音我寫得太多了'。我覺得普羅柯菲耶夫的第三號是音樂性的，第二號是物理性的。這首樂曲也是所有協奏曲中技巧難度最高的，從技術上達到了生理極限，也是我覺得最具挑戰性的樂曲。"
"為什麼會選擇這首強調重擊的曲子？"聽到他這一番描述，讓我越發好奇了。
"在上個世紀，市面上可以找到的第二號錄音極少，因為當時比較流行彈'浪漫風'，若彈普羅柯菲耶夫頂多彈第三號協奏曲。但第二號在這幾年漸漸出現在各個國際鋼琴比賽中，本世紀的鋼琴家善于表現自己，喜歡挑戰前人沒有做過或不敢做的事，這也是我會選擇彈奏該曲的原因，我希望給大家展示自己的另一面。"