《漁舟唱晚》是由婁樹華作曲的一首著名古箏獨奏曲，在古箏曲目中占有非常重要的地位，在音樂的百花園中也占居一席之地，是古箏彈奏者必修曲目之一。有人曾說，會彈古箏的人，沒有不會彈《漁舟唱晚》的。實際確實如此。此曲不僅深受箏家們的喜愛和重視，也頗受其他門類音樂家的青睞。它先後被改編成民樂合奏曲，古箏二胡重奏曲以及小提琴獨奏曲１等。此曲在群眾中影響極大，如同鋼琴獨奏曲《悲愴》、小提琴協奏曲《梁祝》、二胡獨奏曲《二泉映月》、琵琶獨奏曲《十面埋伏》等一樣無人不知，無人不曉。此曲根據《漁翁樂》曲調發展變化改編而成，引用唐代詩人王勃《滕王閣序》２中“漁舟唱晚響窮彭蠡之濱”的“漁舟唱晚”為標題。全曲始終貫穿著“工尺上”、“工尺上四合”３這一核心旋律，但在句式段落的結構安排上有很多新的變化，使此曲曲式簡練嚴謹。此曲已被認定為中國古箏名曲，被選入《中國古箏名曲薈萃》和《中國古箏考級教程》，作為優秀古箏教學曲目，被選入《古箏教學法》。 《漁舟唱晚》曲調優美，如藍天上的行云，似山澗中的流水；節奏感強，快慢強弱對比強烈，音樂效果明顯，表現力突出，音樂形象鮮明。樂曲具有鮮明的中國山水畫風格，一曲過後，宛如一張美麗的潑墨山水圖從音樂聲中繪出。此曲慢板舒緩纏綿，如歌似唱，優美抒情，活畫出一幅夕陽西下，波瀾不驚，上下天光，一碧萬頃的水上美景；快板急驟而有序，如波浪起伏，似破水飛舟，刻畫出一幅頭戴斗笠，身披蓑衣的漁翁捕魚的動感十足的圖畫。樂曲的高潮過後，更是別有洞天，含蓄輕柔的結尾，把人們帶到深遠的意境中。晚霞映照著萬頃碧波，天水相連，波光粼粼，老漁翁滿載而歸，晚霞把他那飽經風霜的臉，照得通紅通紅……我們好像可以從美妙的音樂聲中看到這些，甚至更多的細節。 《漁舟唱晚》版本很多，幾乎每個流派在處理這首樂曲時都會產生具有一定特色的版本，在這些不同的版本中，一些細部的彈奏方法亦各式各樣，因人而異。本講所講的姹競偷嚳椒扔屑壇校鍾蟹⒄勾蔥攏諮葑嗍導惺艿交隊? 《漁舟唱晚》這首樂曲雖然有一個具有實際意義的標題，但是卻沒有非常具體的內容或者情節。比起那些具有嚴謹結構和明確故事情節的樂曲，它更像是一幅寫意的山水畫，濃淡相間，在朦朧中顯現出意境。這樣就給予受眾足夠的空間進行個人化的詮釋。欣賞音樂是一個演奏者與受眾互動的過程，並不是單一的灌輸。對《漁舟唱晚》或者其他樂曲的理解，很難得出一個精確的回答，樹立一個嚴格的標准。欣賞樂曲、理解樂曲或者詮釋樂曲是基于主觀思維的高級活動，具有不確定性。它不會像客觀事物那樣有極為嚴格和明確的規律可循。雖然藝術本身也存在規律，但只是一種一般性的規律，不具備絕對意義。在規律之外存在著很多例外，不同的人，在不同的環境下，欣賞樂曲時不同的心情，都會導致對樂曲產生不同的理解。這些不同的理解並沒有嚴格意義上的對與錯，可以說是永遠沒有答案的一個問題。本文中對樂曲情節內容做出的描述或者解釋，只是一個參考。它只是給演奏者、欣賞者打開一扇窗子，提供一個線索，讓人從一個還算合適的角度來更好地欣賞樂曲。如果能夠啟發引導讀者從某一個最適合自己的角度來思考，那就是一件令人感到非常欣慰的事了。 《漁舟唱晚》可分為六個彈奏樂段。第一樂段由十四小節構成，第二樂段由十八小節構成，第三樂段由十三小節構成，第四樂段由二十二小節構成，第五樂段為散板樂段，第六樂段由八小節構成。 第一樂段為全曲的第一部分。此部分為慢板，八度抓輕柔地引出富于歌唱性的優美動聽、悠揚悅耳的旋律，展現出詩情畫意湖光山色的傍晚景象。樂曲一開始，渾厚深沉、具有空間感的八度和聲好像揭開了覆蓋在一幅古畫上的薄紗，將這幅畫由遠至近推到人們的面前。這是一幅微微泛黃的古畫，似乎已經由于年代的久遠而褪色，但是它是一幅有魔力的畫。在你凝神觀看它的時候，它開始慢慢地旋轉，並把你吸進畫里去，使你和這幅畫融為一體。中彈產生的渾厚聲音，好像表示著你已經完全進入了這幅優美的風景畫，眼前是一個神秘的、超凡脫俗的世界，如同傳說中的世外桃源。清風拂過，水面泛起波瀾，登高遠望，一派湖光山色盡收眼底。輕柔的花音一帶而過，好像是藍天上飛過的幾只小鳥，嘰嘰喳喳幾聲後便消失在遠方。它們好像帶來了吵鬧，但卻反襯出幽靜的存在，讓人感受到恬靜和安逸，再也沒有精神上的緊張和局促。世俗生活帶給人太多的壓力，無時無刻不在緊張中渡過。物質生活的豐富，卻是以犧牲人類精神世界為代價。再也見不到專心追求永恒真理的智者，也見不到淡泊名利的隱士。快節奏的生活使人變成了資本和機器的附庸，現代人們需要的是心靈的家園，給沙漠添加一塊綠洲。若有若無的音樂，好似遠處傳來的一陣陣若隱若現的漁歌，將人們帶入到一片心靈的淨土之中。稍有跳動感的節奏，好像是微微的波浪在不斷搖晃著小船。幾處花音雖然不多，但是卻帶給人身臨其境的感覺，好像自己已經置身于漁船之上。上滑音和下滑音的結合運用，如同一艘漁船搖擺而來，船頭的漁夫甚至都清晰可見。眼前所見，心頭所感，就是這樸素自然的漁民生活。 他們日出而作日沒而息，活的是那樣簡單，但又是那樣複雜。人生的一切道理，就在他們撒網和收網之間。相比之下，世俗的名利又算得什麼呢。子曰：“飯疏食，飲水，曲肱而枕之，樂亦在其中矣。不義而富且貴，於我如浮云。”４這正好可以作為《漁舟唱晚》的注解，或者說，《漁舟唱晚》將這句充滿哲理的話以音樂形式具體地表現出來。彈奏或者欣賞《漁舟唱晚》，應該借此曲豐富自己的精神世界，滌蕩自己的心靈。第一樂段第一小節和第二小節的彈奏，需要注意的具體問題有以下一些。 一是八度抓加揉弦的彈奏。第一小節出現了兩個八度抓彈奏：第一個八度抓屬于長音抓，彈奏時拇指和中指的抓奏力度要一致，以產生的八度音協調為准。在抓奏時，應該充分發揮腕部的帶動作用，起腕動作要明顯。考慮到這里的速度較慢，所以可以適當加強動作的處理，以增強整體的藝術效果。抓弦結束後提腕可以稍高一些，腕部帶動手部向左上方適當運動。運動停止時，手的位置不能越過身體中線，高度應該低于下頜。起腕時姿勢要優美，動作應圓滑，不能出現僵硬現象。右手前臂和上臂應該隨著手腕的運動而適當收縮，肘部不能上翹。抓弦完成後，左手應該揉弦，要采取腕動揉弦法，頻率要大，這樣才可以使整體的音樂感覺細膩柔和。第二個八度抓的彈奏，由于時值較短，後續音的彈奏稍快，所以起腕動作較第一個抓弦要小得多，提腕高度也比較低。抓弦的起腕動作和提腕高度，其他技術細節和第一個抓弦基本一致。 二是下滑弦的彈奏。要按照下滑弦５技巧的彈奏要領來彈奏，將起音、過渡音、止音三者的關系處理好，彈奏出標准規范的上滑音。這個上滑音比較規范，所以難度不大。滑弦動作要果斷，應該一次到位，不要二次運指下按找音差，但也應該防止力度過大，將音滑過，在音高上出現不可彌補的失誤。 三是按滑弦的彈奏。在第一小節中出現的按滑變音，應運用按滑弦彈奏技巧，按照按滑弦６的彈奏要領，右手撥弦一次奏出，彈奏出標准規范的按滑音。首先，應先在1音所在箏弦奏出按音2音，然後下滑至升1音，最後再上滑至2音，將其保持在2音上，結束彈奏。要注意節奏以及音高上的控制，將這個音處理得准確柔和，韻味純正。 四是八度抓和抓後下滑弦的彈奏。第二小節出現了八度抓和抓後5音上滑音的彈奏，需要運用下滑弦技巧來完成，彈奏方法和彈奏要求同一小節，可參照。 五是第二小節八度抓上滑音的彈奏。要在注意八度抓彈奏要領的同時，還要注意下滑弦的彈奏要領。在抓奏時，需要考慮控制拇指和中指的力度，防止中指力度過大，影響滑音效果。要控制假甲的觸弦角度，使抓音和聲效果突出。滑弦要一次到位，並且定位，不能隨意緩腕。 六是下滑弦後接上滑弦的彈奏。八度抓下滑弦後緊接著的3音上滑弦彈奏，是在同一根箏弦上來處理的，八度抓上滑音的止音，為3音下滑音的起音。在完成前一個上滑音之後，一定要繼續保持按弦的狀態，不能放開，也不能有習慣性的緩腕動作，否則必然會造成二次按弦，影響音樂效果。此外，後續的上滑弦７的技巧要點很容易被忽略，這主要體現在對起音、過渡音、止音三部分時值的控制上，一般來說過渡音容易處理得非常短，以至于造成下滑音效果不夠突出。還要注意兩個滑音間的銜接，銜接原則是自然流暢。 七是下滑弦彈奏後彈奏位置的變化。此處1音上的下滑弦技巧處理比較簡單，沒有什麼特殊的要求，注意彈奏要領，一次滑弦到位即可。在左手下滑弦的同時，右手指沿弦左移到中彈位置，也就是有效弦段的中點，然後按照曲譜的規定彈出後面的音。 第一小節彈奏指法為：抓抓托勾托；第二小節彈奏指法為：抓托抓托托勾托托。第一樂段第三小節和第四小節的彈奏，需要注意以下幾個具體問題。 一是八度抓與抹的銜接和八度抓的揉弦處理。八度抓和食指抹均為“中彈”，在有效弦段的中點附近進行。要對彈奏力度加以適當控制，使其在音量和音色上與前面小節相銜接。抓弦後的抹弦要注意控制假甲的觸弦角度，使音色與前面的八度和聲音相統一。揉弦要細膩，按照揉弦的彈奏要領進行。 二是抹托技巧、連托技巧和劈托技巧的運用。連續抹托要采取提彈法彈奏，動作要自然優美，充分利用拇指和食指指間關節的活動能力，使其發揮主要的彈奏作用，突出旋律上的跳躍感。但是要注意，在保證節奏明快的同時，還要使抹托彈奏得紮實有力。連托要注意假甲的觸弦角度，不要過度壓弦，否則會使音干癟，沒有動感。要以連貫流暢，渾厚飽滿為標准。劈托連續使用的時候，應該注意劈弦時手指的運動方向，保證兩者音色的統一。 三是下滑弦的彈奏。要注意彈奏要領，做到一次滑弦准確到位，滑音韻味要足。要注意此上滑音與第一小節上滑音的不同之處：第一小節的上滑音，起音、過渡音、止音各部分時值非常平均，而這里的上滑音起音的時值相對比較長，過渡音相對稍短一些。對于這樣的細節，具有較高水平的演奏者應該予以足夠的重視和思考。 四是顫弦的彈奏。第四小節中的兩個顫音均需用劈的指法來彈奏，首先要將音奏得飽滿純淨，不能因為指法的不同而產生音質的變化。其次要保證顫弦彈奏技術細節的准確，從而保證顫音的效果。 第三小節彈奏指法為：抓抹抹托抹托勾托；第四小節彈奏指法為：抹托托托托抹托劈抹托劈。第一樂段第五小節至第七小節的彈奏，需要注意的具體問題有以下一些。 一是連續抓弦的強弱對比。第五小節連續出現了三個八度抓彈奏，這里，除了要注意拇指和中指的彈奏力度一致、八度抓音飽滿紮實、揉弦細膩柔和之外，還需要對這三個抓弦彈奏的強弱加以控制。這一小節具有一個部分完結的性質，所以在演奏時要注意表現出總結感。這三個抓弦在力度上應該依次漸強，給人一種別有洞天的感覺。 二是節奏顫弦的彈奏。第五小節中出現的節奏顫音，要按照節奏顫弦的彈奏要領來彈奏，前半拍不作處理，在後面的部分連續彈奏出三個每個時值為半拍的上滑音。整體彈奏應該輕松自如，滑音處理節奏感要鮮明。 三是兩個八度抓上滑音與後面相鄰花音的彈奏銜接。八度抓上滑音的彈奏方法和彈奏要求前面均已講過，可參照。第七小節的兩個花音均屬于拇指連托下行占拍花音，占二分之一拍。要注意花指的彈奏要領，由弱到強，由慢到快。整體音樂效果以時值准確，連貫流暢，清脆明亮為標准。花指運指方向為右前方，但是要注意角度，不要偏大。第一個花音的起音為高音5，止音為3；第二個花音的起音為高音3，止音為2。 四是下滑弦的連接彈奏。第六小節中的最後一個滑音，由于被小節線所分割，所以在時值的把握上容易出現偏差。實際上，這就是一個時值為一拍的上滑音，處理時按照滑弦的彈奏要領，注意滑音效果以及滑音中各部分時值的准確即可。 五是滑弦後顫弦的接續彈奏。第七小節中的顫音由于緊跟在上滑音之後，所以要注意顫弦與下滑弦的彈奏銜接。下滑弦彈奏結束後，左手不要急于完成下一個顫弦而過快抬起，應該在前面滑音余音消失的基礎上，或者在下一個6音彈響之後再抬起左手。這里需要演奏者，尤其是經驗不夠豐富的演奏者控制一下習慣的彈奏方式。一般情況下，當左手有滑弦、顫弦、按弦等彈奏任務時，都是習慣先將左手放在相應箏弦上准備好，然後再進行下一步的動作。但很多情況下會遇到左手技巧連續出現的情況，這就要求演奏者能夠控制住自己的活動，擺脫以前養成的慣性思維，在右手已經奏出相應音之後再開始左手技巧的運用。這個顫音屬于一般性顫音，要注意把握住彈奏力度。 第六小節和第七小節的彈奏指法為：抓花勾托抓花勾托托抓抹抹托抹托勾托。第一樂段第八小節的彈奏，需要注意的具體問題有以下幾個。 一是觸弦位置。第八小節的音型與第四小節很相似，為了增強樂曲的藝術性，需要適當加以對比。演奏時，要適當＊近箏碼，大約在或者是有效發音弦段中點來彈奏，具體的位置應該根據所使用的古箏的音色、演奏者自身對樂曲的把握等因素來確定。一般來說，在＊近有效發音弦段中點彈奏會取得比較理想的音樂效果，這樣彈奏出來的音渾厚優美，動聽感人。尤其是滑音的過渡音部分，更是顯得綿長細膩，能和前面形成對比，從而達到預期的音樂效果。 二是定時滑音的彈奏。定時滑音與一般的上滑音或者下滑音不同，它比較嚴格地限定了各部分的時值，不能隨意處理。注意時值，注意音准，注意力度掌握，是處理此處定時滑音的關鍵。