在投票規定中，注明名伶為梅蘭芳、尚小云、荀慧生、程硯秋、徐碧云五人，要求從這五人所演新劇目中選出最佳者各一出。
選舉結果，梅蘭芳當選劇目為《太真外傳》，尚小云當選劇目為《摩登伽女》，荀慧生當選劇目為《丹青引》，程硯秋當選劇目為《紅拂傳》，徐碧云當選劇目為《綠珠》。
因為五大名伶皆為旦角演員，故而又稱“五大名旦”。
後來因徐碧云較早地離開了舞台，于是成為“四大名旦”，而梅蘭芳居“四大名旦”之首。
十年間，梅蘭芳一步一個腳印地奮力向上攀登著，直到被媒體冠以“四大名旦”之首，可說是他登上了藝術生涯的巔峰。
他享譽大江南北，成為梨園內外公認的伶界大王。
梅蘭芳之所以能夠在眾旦角中獨領風騷，很重要的一個因素是他創造了旦角行當的新生命。
梅紹武曾這樣總結他父親梅蘭芳一生在京劇上的改革，說他把“青衣”、“花旦”、“閨門旦”、“刀馬旦”等演技融于一體，開創了戲路寬闊、剛柔並濟的“花衫”行當。
其實，應該說旦角的創新始于更早的、人稱“通天教主”的王瑤卿。
王瑤卿（1881-1954），本名瑞臻，字稚庭，號菊癡。
原籍江蘇清江，生于北京。
出身劇藝世家，父親王絢云是同光年間的昆曲名旦，母親是老三慶班老旦郝蘭田之女。
王瑤卿9歲由田寶林開蒙學青衣，後在三慶班從崇富貴練武功。
12歲拜謝雙壽為師，又從張芷聖學青衣，從杜蝶云學刀馬旦。
14歲入福壽班，開始登台演出。
先後與譚鑫培、楊小樓等合作，與譚合演《南天門》、《汾河灣》、《珠簾寨》、《牧羊卷》、《金水橋》等戲，珠聯璧合，有“梨園湯武”之稱。
當年王瑤卿以珠玉歌喉，名震一時。
他擅長之戲尤多，尤其在青衣界獨創一格，打破“青衣”、“花旦”之界限，以“花旦”之做表身段，濟“青衣”之呆板，令觀者耳目一新。
學者劉彥君就指出：“王瑤卿是皮黃‘後三鼎甲’活動的後期，青衣行當內承前啟後的一位關鍵人物。
承前，是說他從著名前代青衣陳德霖那里，繼承了昆曲經二百年的曆史而積累下的豐厚學養；啟後，則是說他開啟了後來的梅蘭芳變革青衣行當的曆史先河。
在和當時的皮黃元老——大藝術家譚鑫培多年同台演出的過程中，王瑤卿將譚最重要的藝術品質之一——極強的創造性，潛移默化地學到了手。
他立志改革青衣戲路，率先注意吸收了花旦行當里的表情與動作，大大豐富了青衣的演技。
他對皮黃青衣行當的最大貢獻，是改革了傳統青衣‘抱著肚子傻唱’的沿襲模式，兼顧了表情、身段，把青衣、花旦和刀馬旦的表演有機地融為一體，創造了‘花衫’這一新的旦角行當，被戲曲理論家徐凌霄先生在《京師老伶工近況》中譽之為‘非青衣、非花旦，卓然自成一宗’。”
梅蘭芳與王瑤卿兩家原有通家之好，王瑤卿的父親王絢云和梅蘭芳的祖父梅巧玲當年同在四喜班演戲，有著很深的交情；王瑤卿與譚鑫培合作演出時，琴師是梅蘭芳的伯父梅雨田，三人同台獻藝，人稱“三絕”；王瑤卿與梅蘭芳的父親梅竹芬也是莫逆之交。
梅蘭芳曾回憶他同王瑤卿的師承關系說：“我的《虹霓關》、《樊江關》、《汾河灣》一路戲，都宗的王大爺一派，二本《虹霓關》不用說了，《汾河灣》是我老看他的表演，不知不覺地就學會了。
有一天，我伯父帶我到王家，要我向他燒香磕頭，正式拜師。
王大爺很干脆地沖著我說：‘論行輩，我們是平輩，咱們不必拘形跡，還是兄弟相稱，你叫我大哥，我叫你蘭弟。
’我伯父跟他交往最密，知道他的個性爽朗，不喜客套，也就恭敬不如從命地依了他的話。
所以，我們雖有師徒之分，始終是兄弟相稱的。”王瑤卿除在表演方面創新外，還創新了服飾，如蠻靴、長方靠旗等。