不過，"聽戲"聽久以後，觀眾又不滿足了，于是就有了下面的一幕。
有一次梅蘭芳在台上演戲，內容是：丈夫在外多年後回家，模樣變了，家里的妻子認不出來了，就把他關在門外，讓他敘述來曆。于是"丈夫"在門外唱，妻子在門里聽。她背對舞台，應該是什麼動作也沒有。可是在這次演出過程中，"丈夫"在"門"外唱到一半，觀眾席上有反應了，漸漸騷動了，進而有人鼓掌了。扮演丈夫的演員納悶啊：這里沒有什麼特殊的腔，以往沒有人給我鼓掌啊？他略微注意一下旁邊，這才知道，原來扮演妻子的梅蘭芳，入戲了，做起動作來了：先是傾聽，聽到他說起夫妻的往事，不由心馳神往，唱到苦難處，他又擦眼淚了。這時，一部分觀眾對梅蘭芳此刻在舞台上做動作的演法，表示了認可。雖然在這里加很多動作，有"攪戲"之嫌，後來檢討起來未必合適，但這是個信息，表明了當時觀眾的一種需要。于是，梅蘭芳逐步在青衣藝術中加強了表演的成分。他後來又創作了一批歌舞戲，如《嫦娥奔月》《天女散花》等。
京劇與昆曲之間的競爭，曆史上叫做"花雅之爭"，京劇（皮黃）是花部，昆曲是"雅部"。在昆曲逐漸脫離時代、脫離群眾，一步步走向衰落的過程中，梅蘭芳沒有隨波逐流，任其消亡，而是冷靜而認真地揚棄——在表演上去其糟粕，取其精華，重在學習和搶救。梅蘭芳向李壽山、喬惠蘭等師傅，先後學過的昆曲劇目，累計有幾十出，積累了具體昆曲劇目的表演經驗。在克服昆曲繁瑣表演的同時，他又借鑒了昆曲歌舞並重的經驗，以此改造京劇青衣的表演，避免抱著肚子傻唱。這就使得青衣戲，不僅可聽，而且可看。漸漸地，京城的觀眾走進戲園子，就不說是"聽戲"，而是說"看戲"了。現在還有誰說"我去聽戲"呢？都說"我去看戲"了。這一風氣的扭轉，同當時梅蘭芳等一批人的努力，大有關系。
梅蘭芳還有心去找尋更多真正有本事的人，其中一位，名叫錢金福。
錢金福是誰？梅蘭芳為什麼要向他學？現在戲校學生多數不知道錢金福和他的師傅朱洪福是何許人了，我必須在這里介紹一下這兩位傳承京劇表演藝術的大功臣。
錢金福工武淨兼的架子花臉，早年搭程長庚的三慶班。那時是清朝的同光年間，昆曲急劇衰落，三慶班的班主，程大老板程長庚，為了搶救瀕臨失落的戲曲技藝，特地從南方請來一位名叫朱洪福的昆曲前輩，請求他掏出一門絕技，那就是身段表演的法則。